En un poema de Friedrich Hölderlin, expresó con elocuencia que los seres humanos, en un sentido poético, realmente habitan la tierra a través de la lectura y el caminar. Cada día vestimos nuestra piel con ropajes, nos colocamos máscaras para ocultar nuestras emociones y calzamos zapatos para proteger nuestras delicadas plantas de los pies, resguardándolas de manchas, heridas y cualquier posible incomodidad. Sin embargo, en lo más profundo de nuestro ser, anhelamos un instante en el que nuestra mente pueda despojarse de estas capas de vestimenta y calzado, permitiéndonos ser crudos y desarmados, abrazando el polvo y la aspereza de la existencia, y volviendo a saborear la fragancia terrenal del mundo.

Mientras la pieza suspendida de unos pies flota en el espacio, bañada por el juego de luces y sombras proyectadas, y comienza su lenta rotación, la metáfora del dolor y la violencia experimenta una metamorfosis inesperada, revelando nuevas posibilidades estéticas. En ese instante, la obra de arte se transforma en un organismo viviente, capaz de sentir sufrimiento y fragilidad, pero dotado al mismo tiempo de una profunda capacidad de resistencia, vitalidad y una invencibilidad latente.

Dentro de este espacio experiencial inmersivo de 10 minutos, los límites de la percepción artística trascienden la mera observación visual y se expanden hacia el ámbito de la audición, la sensación táctil y la imaginación sin fronteras. Nos invita a relacionarnos con el arte desde un nivel multisensorial, abrazando la fusión de la vista, el sonido, el tacto y la contemplación creativa.